Muzejima i umjetnicima novi prihodi stižu iz svijeta mode, hotela i banaka

Londonski Prirodoslovni muzej svoje je legendarne dinosaure prebacio u hotelski apartman. Od 8. listopada obitelji će u hotelu Park Plaza London Riverbank moći prespavati u prostoru osmišljenom s muzejskim stručnjacima, u kojem se iza vrata skrivenih u polici za knjige otkriva dječja soba s krevetom na kat u obliku tiranosaura.

Interijer i potraga za tragovima nadahnuti su radnom sobom Sir Richarda Owena, osnivača muzeja, a početna cijena noćenja iznosi oko 851 euro, piše Guardian.

Muzeji svoje zbirke, znanje i prepoznatljivost sve češće prenose u proizvode i sadržaje koji se koriste izvan galerija i izložbenih prostora. Suradnje s modnim kućama, proizvođačima satova i tehnološkim kompanijama donose im dodatne izvore prihoda i omogućuju da dopru do nove publike. Taj se razvoj povezuje i sa smanjenjem financiranja te rastom troškova s kojima se suočavaju kulturne ustanove.

Londonski Prirodoslovni muzej među aktivnijim je sudionicima tog trenda u pronalaženju kreativnih načina da se muzejske priče približe ljudima gdje god se nalazili, uz daljnje širenje dosega i utjecaja programa. Muzejski program licenciranja stabilno raste oko 15 posto godišnje, pri čemu iskustva postaju sve važniji dio ponude.

Tako je Prirodoslovni muzej s proizvođačem Farrow & Ball razvio liniju boja za zidove nadahnutu povijesnim djelom Wernerova nomenklatura boja, a s modnim brendom Lucy & Yak kolekciju kombinezona i hlača s naramenicama s motivima dinosaura. S tvrtkom Sandbox VR surađivao je i na prapovijesnoj pustolovini Age of Dinosaurs, koja muzejske priče prenosi u virtualnu stvarnost.

Ugašeni televizor postaje galerija

Velike izložbe također postaju povod za nove kolekcije. Britanski muzej povezao se s londonskom robnom kućom Liberty u izradi proizvoda s motivima tapiserije iz Bayeuxa. Proizvodi nastali uz tapiseriju privukli su i pozornost modnog časopisa Vogue.

Muzej Victoria i Albert tijekom 2025. predstavio je 63 linije proizvoda. Među njegovim su suradnjama maske za mobitele brenda CASETiFY nadahnute Williamom Morrisom te umjetnička djela za Samsungovu trgovinu digitalnom umjetnošću namijenjenu televizoru The Frame. Kada se televizor ne koristi za gledanje programa, njegov zaslon može prikazivati umjetnička djela.

Takve suradnje razvijaju se i izvan Britanije. Louvre i japanski Uniqlo povezani su od 2021., a u ožujku 2026. predstavili su kolekciju majica s fotografijama Martina Parra snimljenima u pariškom muzeju. Prema objavi Louvrea, nova kolekcija povezuje modu, kulturu i fotografiju.

Umjesto samih reprodukcija djela, u središtu su Parrove fotografije nastale u muzeju, čime je suradnja dobila i autorsku interpretaciju tog prostora.

Guggenheim u New Yorku i Zbirka Peggy Guggenheim u Veneciji ove su godine surađivali sa Swatchem na četiri sata nadahnuta djelima Edgara Degasa, Claudea Moneta, Paula Kleea i Jacksona Pollocka. Kolekcija, predstavljena u siječnju, prenosi pojedinosti slika na brojčanike i remene. Degasove plesačice su motiv sata, a Pollockova Alkemija poslužila je kao predložak za model koji njegov način slikanja prenosi na predmet za svakodnevnu upotrebu.

Legova interpretacija Van Gogha

U priopćenju Swatcha suradnja je povezana i s potporom očuvanju Guggenheimovih zbirki. Ona nastavlja odnos kompanije i muzeja koji, prema istom izvoru, traje od početka devedesetih godina.

Van Goghov muzej u Amsterdamu s LEGO-om je razvio trodimenzionalnu verziju Suncokreta, sastavljenu od 2.615 dijelova. Set je pušten u prodaju u ožujku 2025., uz najavljenu cijenu od 199,99 eura. Suradnja je obuhvatila i podcast muzejske kustosice Nienke Bakker i LEGO-ova dizajnera Stijna Ooma, posvećen nastanku seta i priči o Van Goghovim suncokretima, navodi se u objavi kompanije.

Muzejsko sudjelovanje u takvim projektima uključuje i stručni doprinos razvoju proizvoda. LEGO navodi da su njegovi dizajneri surađivali s muzejskim stručnjacima kako bi u kockicama prenijeli detalje slike, uključujući prepoznatljivu teksturu nanosa boje.

Sve veći interes za komercijalne suradnje vidljiv je i na londonskom sajmu Brand Licensing Europe, na kojem kulturne ustanove traže poslovne partnere. Prema Guardianu, među novim izlagačima ove su godine Tate Enterprises, londonska Nacionalna galerija, oxfordski Ashmolean Museum i National Trust for Scotland.

Pridružuju se muzejima koji već razvijaju takve poslove, među kojima su British Museum, Prirodoslovni muzej, V&A i Imperial War Museum. Muzejske zbirke tako dobivaju sve istaknutije mjesto na sajmu na kojem se za pozornost brendova natječu i popularni filmski i televizijski likovi.

Hotelijeri i bankari postaju suvremeni mecene

Povezivanje muzejskih zbirki i mode ima i hrvatske primjere. Arheološki muzej Zadar surađivao je s Elfsom, a u lipnju 2025. predstavio je kolekciju s Lexalex studijem Aleksandra Šekuljice. Majice, torbe i kape nose interpretacije motiva iz postava, među kojima su grčka crnofiguralna keramika i antičke ploče za igru s prikazima erota. Kolekcija je i dalje navedena u ponudi službene muzejske suvenirnice.

Uz suradnje s muzejima, hotelske kuće razvijaju i vlastite umjetničke zbirke te od umjetnika naručuju djela osmišljena upravo za njihove prostore. U Hrvatskoj taj pristup ilustriraju Maistrini hoteli Adriatic i Lone u Rovinju.

Adriatic ima više od stotinu umjetničkih djela stvorenih ekskluzivno za hotel, navodi Maistra. Radovi su dio prostora njegovih 14 soba, četiri apartmana i zajedničkih sadržaja, a hotel se gostima predstavlja kao art boutique hotel.

Umjetnički koncept razvijen je u sklopu obnove završene 2015. godine. Arhitekturu potpisuje 3LHD, interijer Studio Franić/Šekoranja u suradnji s 3LHD-om, dok je kustoski koncept osmislila Vanja Žanko. Među zastupljenim umjetnicima su Igor Eškinja, Goran Petercol, Jasmina Cibic, Zlatan Vehabović i SofijaSilvia, navodi se u dokumentaciji arhitektonskog studija.

U hotelu Lone umjetnost je uključena u širi koncept oblikovanja hotela. Prema Maistri, gotovo svi elementi njegova interijera dizajnirani su posebno za taj prostor. Namještaj potpisuje Numen/For Use, tekstilne dekore I-GLE, a umjetničke instalacije Ivana Franke i Silvio Vujičić.

Umjetnost je u središtu identiteta i zagrebačkog art’otela, otvorenog u Petrinjskoj ulici u listopadu 2023. Hotel je posvećen Borisu Bućanu, čija su djela raspoređena po sobama i zajedničkim prostorima. Njegov prepoznatljiv likovni izraz povezuje interijer i doživljaj boravka, a hotel se upravo umjetnikovim imenom i opusom predstavlja gostima.

Suradnja Zabe i Ede Murtića

Umjetnici svoje mjesto već tradicionalno imaju i u bankama. Erste kroz projekt Fragmenti od 2002. otkupljuje radove mladih autora, koji se izlažu u poslovnicama i uredima, a na izložbi u Laubi 2023. sudionici su dodatna djela mogli ponuditi na prodaju posjetiteljima.

Zagrebačka banka zbirku gradi još od sedamdesetih godina, dok je Edo Murtić svoju monumentalnu Apstraktnu kompoziciju iz 2000. namjenski izradio za prostor njezine poslovnice.

Kompanije u takvim suradnjama preuzimaju ulogu suvremenih mecena, povezujući potporu umjetnosti s vlastitim poslovnim interesom. Za muzeje koji se suočavaju s rastom troškova to otvara dodatne izvore prihoda, a umjetnicima donosi nove narudžbe i tržište za njihov rad.

Izlazak iz galerijskih prostora zato ima i financijsku dimenziju: kulturna vrijednost zbirke ili umjetničkog opusa postaje osnova za zaradu koja može poduprijeti daljnje stvaranje i rad kulturnih ustanova.